今週のおすすめ

いつもの楽器では味わえない、「音色」の楽しみ方を。
エレキやアコギなどと、ちょっと違う贅沢な楽しみ方...クラシックギターには、それがあります。
伸びやかで、柔らかくアーバンな音色。それが静かに響き、音が溶けていくまでを味わう時間。

クラシックギターは、うまく弾こうと思わなくてもいいのです。無垢な心で、「鳴らした音色と、その余白のクラデーションを楽しむ」ための楽器なのですから。

「でも、何から始めればいいかわからない」。
そんな人の羅針盤が、『できる ゼロからはじめるクラシックギター超入門 改訂版』。
まずは不朽のスクリーンミュージック「禁じられた遊び」を、左指1本で奏でるところから。
知識ゼロからでも、クラシックギターの深淵を覗くことができます。

楽器の楽しみ方を、もうひとつ。
音楽を知っている人ほど、味わえる音色があります。
静かに弦を鳴らす静寂の所有を、あなたの毎日に。

誌面構成を１日２ページ×30で作っているのでタイトルなどに「最短30日」と記載してますが、速い方はもっと短い日数でマスターできるでしょうし、逆に60日や90日、じっくり時間をかけて習得される方もいると思います。吸収度は人それぞれ。まずは楽しんでドラマーになっていっていただければ良いと思います。 私自身、少々ドラムを嗜みますが、やはり独学でやってきてしまったので、本書の著者である染川さんの解説を読んで「なるほど〜」とためになることが多かったです。一見地味な練習に見えるものも、今考えてみると「最初にこれをやっておけば......」と重要性がわかりますし、やはりきちんとした方から基礎を学ぶというのは、特に初心者の頃は重要だなと実感しながら編集をしておりました。 そして本書を購入された方が、最初にぶつかる難所、山場が11日目の「リズム・パターンに突入！」かと思います。ドラムを叩いているとよく「なんで手とか足とかで別のことが同時にできる？」と聞かれたりしますが、その「手や足で同時に別のことをする」が登場するからです。このパターンができずに挫折する方もいるのではないかと思いますが、「手で出す音、足で出す音、どの音を基準に考えたら良いか」を提示してくれたり、続く12日目の「リズム・パターンを完成！」ではそういった方が試してみると良い効果的な練習方法が載っていたりするので、この11~12日目をじっくりとこなして壁を越えれば、どなたもきっと「ドラムが叩ける人」になれると思います。ここを1日でマスターする人、１週間かかる人、人によって習得にかかる時間は違うと思いますが、冒頭に書いたとおり、楽しんで練習することを念頭に置いて気長にやればきっとできます！　ドラマーに憧れる方、ぜひ本書を試してみてください。

日本が世界に誇る"KING OF ROCK"、忌野清志郎の軌跡を網羅した公式データブックが登場です！　本書は、かつてTOKYO FM出版より発売されていた『地球音楽ライブラリー 忌野清志郎〈改訂版〉』をもとに、加筆と編集を加え、リリース情報などもアップデートした一冊。過去の本よりもサイズを拡大しているため、文字の読みやすさが劇的に向上しています。加えてオールカラーになり、さまざまなアルバムやシングル作品のアートワークをより一層楽しむことができるでしょう。さらに、没後に発売されたデラックス・エディションなどの情報も追加収録されており、すでに『地球音楽ライブラリー』をお持ちの方にとってもマストバイと言える内容となっています。

本書は通常のイラストではなく、消しゴムハンコ、文字通り消しゴムを切り出してハンコを作成し、そこにインクを塗って押したものを原稿として使用しています。正方形のものだとCDと7インチの中間ぐらいのサイズのその原稿を見たとき、デジタルでは得られない独特な色味や美しいグラデーションにとても感動したことを覚えています。ただ、それをスキャンして画像化したものを印刷しようとするとどうしても失われてしまうものがあり、印刷所の方からの提案で、今回は"湧水インキ"と呼ばれる従来のカラー印刷より鮮やかな表現が可能なインキを採用しました。4度の色校正を経て、微調整を重ねた入魂の1冊です。どんな仕上がりになっているか、ぜひ実物でご確認いただけたらと思います。

当代きっての人気ベーシスト、フリーのアーティスト・ブックが満を持しての登場です。 過去の『ベース・マガジン』に掲載された16本のインタビューは読み応え充分の内容ですが、それと同じくらいに写真も充実しています。本書内で、1984年から2026年までの約40年間のフリーの姿を見ることができます。
若いヤンチャな頃もカッコいいですし、脂の乗り切った頃はもちろん、還暦を越えた貫禄を感じさせる渋いフリーと、どの時期もベース・ヒーローとしての輝きを放っています！ このようにキャリアのすべてと言えるほどの写真が並んでいますので、使用ベースの移り変わりも確認できますし、髪型や服装の変化も見ることが可能となっております。ぜひぜひ時代ごとのフリーを堪能していただければと思います。ただ、服装に関しては、ステージ写真が中心のため、ほとんどが上半身裸となっておりますが......（汗）。

ジョン・フルシアンテのファンの間では、"足元のエフェクターは何を使っている？"とか"「Can't Stop」のメイン・リフはどうやって弾いている？"といったことをはじめ、彼に関する考察は無数に行なわれています。今回は、これまでにギター・マガジンに掲載された記事を総括したムック本となりますが、こうやって一冊にまとめて彼の発言を読み解いていくと、レッド・ホット・チリ・ペッパーズを何度も辞めては戻り、そしてソロとしても創作を続ける、ジョンの揺れ動く心情を改めて感じることができます。実際、その時代によって彼の発言はその都度変化していきますし、ギター・サウンドにしても、作品によって傾向が大きく異なります。そうやって、アーティストとしてのリアルな姿を捉えることは、断片的な情報ではない、ムック本ならではの楽しみ方なのではないでしょうか？　ジョンのことを知り尽くした方にも、ぜひこの本を手に取ってほしいです。

ギターTAB譜付きムック『ブルーグラス・スタンダード・ブック』が昨年リリースされ好評を呼んだ。本作はその続編となるマンドリン版となる。本書の一番の目的はブルーグラス定番楽曲のテーマとなるメロディと構成を覚えること。まずはそこからスタートしないと、どれだけイントロorエンディングのリックや、ソロのフレーズを覚えても醍醐味は味わえない。さまざまなミュージシャンが譜面も使わず、何十年もセッションを通して指と耳で伝えてきたメロディは、実は千差万別。本作ではマンドリンが映える全56曲から、ブルーグラスの定番を学んでいく。これからマンドリンを弾いてみたいという方にもまさにうってつけのマストアイテムだ。

楽器の腕を上達させるためには、なんと言っても基礎練習が欠かせません！　もちろん、好きな曲をコピーしたり、派手なテクニックを追求するのも大切ですが、一見遠回りに思える地道なトレーニングこそが上達への最短ルートなのです。 本書はそんな「基礎トレ」に特化した、文字通り"一生使える"内容のベースの教則本。もともと2009年に発売され、ロングセラー教本となっていましたが、今回の新装版では判型が115%大きくなったことで文字や譜面がより読みやすくなりました。さらに連動音源もCD付録からダウンロード／ストリーミング対応へとアップデート！　ストリーミング再生では再生スピードも変更できるので（0.5倍速や2倍速など）、ぜひ効果的に使っていただければと思います。
内容がものすごく充実しているため、短期間で攻略するのは難しい本書ですが、じっくりと時間をかけて最後まで習得できれば間違いなく一流のベーシストへと成長できるでしょう。

本書は増補改訂版に際して、さまざまにパワーアップしています。まずは巻頭にカラーページを加えて清志郎さんが愛用していたウクレレを４本紹介。そのうち２本は自らデザインしたオリジナルのウクレレになります。そのプロデュースをしたのが『ローリングココナッツ』誌の津和野智聡さん。本書では制作のインサイド・ストーリーが細かく記されています。また、清志郎さんのアルバムで、実際にウクレレのプレイが収録されている作品も紹介しているので、ウクレレ・プレイヤー目線でさらに楽しく読んでいただけるでしょう。
いっぽう楽曲でも「世界中の人に自慢したいよ」と「仕草」を新たに加えました。こちらは清志郎さんの長女で消しゴムハンコ作家の百世さんによる絵本、歌詞の本棚『世界中の人に自慢したいよ』との連動企画。７インチ・レコード付きSpecial Editionの音源に合わせて、ぜひウクレレを爪弾いてみてください。