今週のおすすめ

LOUDNESSのドラマーであった樋口宗孝氏の、約25年、25本に及ぶインタビューをまとめた本書。80年代のLOUDNESSで海外での成功を手に入れた時期や、LOUDNESSからの脱退し、別の活動をしていた頃、また2000年からのLOUDNESS復活後など、さまざまな時代の樋口氏のインタビューが掲載されています。そして常にそこにあるのは、プレイやサウンド、テクニックへの飽くなき探究をし続ける、樋口氏の姿です。自身が思い描く最高のドラム・プレイを実現するために、新しいものはもちろん、古いものにもアンテナを張り、良いと思ったものは貪欲に自分のプレイに落とし込む。どれだけ年齢を重ねても、自分をアップデートし続けることをやめないその信念があったからこそ、樋口氏は常にトップ・ドラマーとして走り続けてこられたのだと思います。樋口氏が急逝されて14年という月日が経ちましたが、氏の遺したドラム・プレイ、ドラム・サウンドは今も多くの人に影響を与え続けていますね。

"ベース弾けるの？　じゃあなんか弾いてよ！"......世の中のベーシストのこういったピンチを助けてきた「ソロ・ベースのしらべ」。ベースによるこの独奏スタイルは、渡辺直樹さんが作り出して磨き続けてきた独自の演奏方法です。
25年以上も続く本シリーズの最新作では、1970～1980年代のシティ・ポップをテーマに選曲しています。ソロ・ベースの演奏は歌、ハーモニー、ベースの3つの要素で作られていますが、今回はシティ・ポップらしく、リズム面におけるグルーヴィなアプローチが加えられています。少し難易度が上がって、弾き応え抜群です。難しいならゆっくり弾けば大丈夫。
渡辺さんは同時代にプロ・ベーシストとして活躍し、シティ・ポップのムーブメントをリアルタイムで経験しているので、本テーマにおける説得力は充分です。本の冒頭にはシティ・ポップを語る渡辺さんのインタビューも掲載。これだけでも読む価値はありますよ。

2023年の干支、ウサギのイラストが表紙になっているVol.28が完成！　KYASさんによるトレモロ企画や、"コア、マホ、メイプル以外のウクレレ材"に注目したインスト企画、そしてakikoさん、Honokaさん、鈴木大介さんという、まったくスタイルの異なるアーティストのインタビューなど、今回もバラエティに溢れる内容になっています。また今号からは、現在大人気の鈴木智貴さんのノウハウ連載がスタート。毎回テーマをひとつ取り上げ、動画連動で演奏のノウハウを細かく解説してもらうので、ぜひチェックして下さい！　さらに勝誠二さんのウクレレうた本や、富永寛之さんのソロ・ウクレレなどの連載では、ウクレレ・マガジンならではの選曲とアレンジになっています。合わせてお楽しみ下さい！

高崎晃、二井原実に続く、LOUDNESSのベーシスト、山下昌良の自伝本。自身の幼少期から現在まで、彼が歩んできた音楽人生が細かく綴られています。LOUDNESS加入への経緯や、80年代半ばのアメリカでの話、そしてLOUDNESSからの脱退／復帰など、本人の口から語られるエピソードはかなり興味深く、ファンでも初めて知るような事柄も多いはずです。また、自身が長年の趣味としている釣りや、最近ハマっている筋トレの話など、音楽以外の話も満載。巻末には自身が所有する楽器の写真も撮り下ろしており、それらについても解説してくれているので、ベーシストならば絶対に気になるでしょう。初期のトレードマークであったESPのPPJのほか、現在のメインであるヴィジェ、一時期愛用していたG&Lなど多数のベースを紹介しているので、それを見るだけでも、彼の楽器の使用変遷がわかるはずです。また、「こんな楽器を持ってたのか！」という初公開の一本もありますよ。

この号では、まず本誌主催ライブでの井上銘（g）と加納奈実（sax）のデュオを聴いてみて下さい。
https://youtu.be/5FSqjv9HG5w
（紙版の付録CDでは全6曲45分のライブ演奏が楽しめます！）
こんな風にソロイストを的確に支えるバッキングが自由自在に弾けたら、どんな編成でも引っ張りだこでしょう！　今号に登場しているプロ・ギタリストたちに効果的なバッキングの方法について聞いたところ、一様に"ソロイストの演奏をよく聴くこと"というアドバイスをしてくれました。とはいえ、その先がわからないという人が多いはず。どうすれば、ソロイストに反応していくことができるのか......。誌面ではそのヒントを井上銘さんが示してくれています。よく知られたコード・フォームであっても、音数を減らして音を出したり、指を少し伸ばして新しいテンションを入れたり、という工夫を行なうことで新鮮なバッキングをすることができます。そんなバッキング練習法が満載なので、ぜひ本誌を手にしてバッキング名人を目指しましょう！

ギター・マガジン・レイドバック第11号をお届けします。今号の表紙は女優の小宮山莉渚さん。映画『ヤクザと家族 The Family』で主人公の娘役を演じたり、パナソニックのCMなどで素敵な笑顔を見せてくれる17歳で、9人組のダンス・ボーカル・ユニットMISS MERCYでも活躍中です。新型コロナに伴うステイホーム中に、『ヤクザと家族 The Family』で主人公を演じた綾野剛さんに薦められてギターを弾き始めました。最初はアコースティック・ギターでしたが、日本のロックが大好きなので、これからはエレキを弾いてみたいそう。演技にダンスに今後の活躍がますます楽しみです。メインの特集はギター・ソロ。昨今の若者はギター・ソロを飛ばして聴くという噂もありますが、レイドバック世代には無用のこと。素晴らしいギター・ソロの数々を浴びて育った我々は、昔も今もギター・ソロに夢中です。ギター・ソロの魅力について深く掘り下げます。また、1958年のレス・ポール・ゴールドトップを含む織田哲郎さんのギター・コレクションも必見です。

2007年に創刊した『ウクレレ・マガジン』。これまでに掲載した奏法企画はいずれも好評いただいています。今回はそのうち、ワンテーマの解説に絞った8企画を1冊にまとめした！　現在は在庫切れになっている号からもピックアップしているので、 "気になった時にはすでに売り切れていた"という人はぜひ手にしてほしいですね。また当時付録CDに収録していた模範演奏音源は、特設HPよりダウンロード／ストリーミングで聴けるようになっているので、例えば移動中の電車内など、場所を選ばずにトレーニングできます。"初級者から脱したい"という方にとっておきのテーマが並んでいるので、タイトルどおり、これを読めば演奏の幅がグンと広がること、間違いなしですよ！

先日までSteinbergがキャンペーン価格で販売を行っていたので、このバージョンで初めてCubaseを手にした方も多いと思います。今回の『Cubase12SERIES徹底操作ガイド』の編集に当たっては、藤本さんにその辺の状況を踏まえた項目の見直しから始めてもらいました。また、Cubase12へのバージョンアップで行われた新機能の追加や、既存の機能にへの改善ポイントだけでなく、誌面の解説や画面キャプチャーは、すべての操作に対して藤本さんの作業チームと編集サイドの両方で逐一実際にその操作を行い、動作や振る舞いを愚直に検証した上で掲載してあります。まあ、そのおかげで編集作業にはとてつもない時間と手間がかかるんですけどね。でも、これだけ高価な書籍を購入してくれる読者の信頼を裏切るわけにはいきません。当方のダメ出しに根気よく対応してくださった藤本さんのおかげもあって、とても良い本に仕上がったと思いますので、ぜひご愛読ください。

お待たせしました。『クラシック・ギターのしらべ』の実に9年振りとなる完全新作です。前作『～追憶のスタンダード編』はポピュラー系の楽曲の比重が高くなっていましたが、今回は自身のギター教室創設から来年50周年を迎える斉藤松男先生による入魂のセレクトにより、古いものでは17世紀に作られた楽曲も含むクラシック・ナンバーで統一しました。一般的な知名度は低い曲も含まれていますが、先生が"このまま忘れ去られていくのは惜しい美しい曲たち"と語るとおり、聴けばうっとりするようなきれいな旋律を持ったものばかり。ぜひ付属のCDで演奏を確認し、挑戦していただきたいと思います。また、斉藤先生がかつて"スペインの師匠とお酒を飲みながら一緒にギターを弾いているときに教えてもらった"という、名曲「アルハンブラの想い出」の珍しい二重奏の楽譜なども必見です。

実は私、エルヴィスと同じ誕生日。しかもたまたま、著者の船橋羊介さん、編集者の米田圭一郎さんとの最初のお打ち合わせの日にピンクのスニーカーを履いていたものだから、妙に気に入っていただけて（エルヴィスといえば黒と赤！）。とても幸先のいいスタートとなりました。
さて、本書は最強エルヴィスマニアの船橋さんが、さまざまな物証（レコードはもとより、雑誌や広告、洋服、アクセサリーまで多数！）を基にエルヴィスの実像に迫っていくという類まれな内容となっています。ですからマニアには新発見があり、ちょっと興味がある人も楽しめる懐の深い書籍なのです。素晴らしいコレクションをカラーで多数掲載しているので、ビジュアル的な楽しさも満載で大充実。
なお船橋さんはアパレルブランド706ユニオンを主宰していて、映画『Elvis』では主人公オースティン・バトラーが同社のフロリダシャツを着用！　そんな世界も認める男が書いたエルヴィス本、読んでみたくないですか？